его мечта - поднакопить деньжат, вернуться в деревню, поправить свои дела и в конце концов разбогатеть. Но, попав на машиностроительном заводе в среду революционно настроенных питерских рабочих, Петр становится сознательным пролетарием и принимает участие в забастовочной борьбе.
В музыке фильма «Златые горы» особенно важны два вальса, рисующие русский заводской быт, картину жизни питерской рабочей окраины. Один - это подлинная песенка-вальс рабочей заставы «Когда б имел златые горы». Давшая картине ее символическое название, она выражает мещанскую мечту Петра о богатстве. Другой вальс - большой концертно-танцевальный - также связан, но более обобщенно, с тем же вначале ограниченным миром интересов Петра.
Автор монументальных трагедийных симфоний и многих других философски-масштабных полотен, Шостакович не раз высказывал мысль о том, что хотел бы писать музыку и иного характера - легкую, широкодоступную. Это композитору удалось во многих произведениях - от оперетты «Москва, Черемушки» до целого ряда вальсов из кинокартин и балетных сюит. Прекрасным образцам легкой музыки, созданной рукой большого художника, и является вальс из «Златых гор» - великолепная стилизация под «старинные вальсы», распространенные в русском городском быту. Можно даже точно указать объект подражания: первая тема вальса Шостаковича очень похожа на первую тему (вальс № 1) вальса Э. Вальдтейфеля «Весенние цветочки» (соч. 148). Но советский композитор не просто «списал» мелодию французского композитора: внеся некоторые тонкие изменения в ее интонационный строй, изложив ее в миноре, а не в мажоре, Шостакович создал новую тему, которую и развил по-новому: все дальнейшее в вальсе «Златые горы» ничего общего с вальсом «Весенние цветочки» не имеет. Оттолкнувшись от одной темы вальса Вальдтейфеля как от характерного образца, Шостакович создал вполне оригинальный вальс, несомненно стоящий по своим художественным достоинствам - богатству и выразительности мелодий, гармонии, инструментовки, симфоническому току музыки, нестандартной форме, далекой от традиционной цепочки из пяти вальсов, - намного выше ординарного вальса Вальдтейфеля.
После нескольких вступительных тактов звучит начальная тема вальса «Златые горы», мелодию которой играет гавайская гитара. Это была тогда модная новинка эстрадной музыки, и Шостакович поступил очень смело, включив ее в симфоническую партитуру. В плывущих звуках гавайской гитары, в ее скользящих интонациях есть нечто примитивно-чувствительное, и этой краской композитор как бы предупреждает, что вальс будет именно такой, «садово-развлекательный», во вкусе весьма ограниченной в своих потребностях аудитории. Также и саксофоны, солирующие в среднем разделе вальса, привносят в музыку свою долю «легкожанровости». Щедро воспользовался Шостакович и другими красками симфонического оркестра; здесь арфа, ксилофон, колокольчики, бас-кларнет. Эпизоды вальса разнообразны - от «лирически-душещипательных» (та же мелодия гавайской гитары) до импозантно-торжественных («громогласная» мелодия труб). Первая минорная тема не определяет характер всего вальса, звучащего в целом очень светло и радостно. Даже эта минорная тема, словно забыв о гавайской гитаре, включается в общую яркую гамму красок и появляется в финальном эпизоде в мажорном варианте в мощном звучании всего оркестра, завершая вальс высокой праздничной нотой. В целом вальс «Златые горы» не только успешно сыграл свою роль в кинокартине, но и занял достойное место на концертной эстраде как прекрасный образец легкой симфонической музыки.
Стилизацией под старину является и вальс Шостаковича из кинокартины «Пирогов» (1947). Этот биографический фильм рассказывает о деятельности знаменитого русского врача-хирурга Николая Ивановича Пирогова в 40 - 50-х годах прошлого века. Есть в картине такая сцена. В Петербурге разразилась в 1848 году эпидемия холеры; Пирогов много трудился, чтобы победить страшного врага, много сил потратил и на борьбу с врагами иного рода - консервативным и реакционным лейб-медиком Ланге и его приспешниками. Но вот холера побеждена, и Пирогову удалось урвать немного времени для отдыха: вместе со своими верными помощниками сестрой милосердия Екатериной Ивановной и молодым медиком Федей он отправился за город; друзья плывут на лодке по реке, сидят на берегу, удят рыбу; издали доносятся звуки вальса. Затем Пирогов садится в коляску и направляется в город; дорога пролегает через парк, здесь много гуляющих, звуки вальса становятся все громче; вот уже видна эстрада - вальс звучит в полный голос. На эстраде - оркестр, но не духовой, что стало традиционным на рубеже XIX и XX веков, а так называемый «салонный», близкий к симфоническому; именно такого типа оркестр играл в те годы на знаменитой эстраде Павловского вокзала в Петербурге.
Создавая вальс для кинокартины «Пирогов», Шостакович решал творческую задачу, близкую той, которая стояла перед ним в картине «Златые горы»: требовался, условно говоря, «старинный вальс». Однако роль его, назначение - иные. В «Златых горах» вальс скорее пародийного характера и отражает ограниченный мир желаний и чувствований главного героя. В «Пирогове» вальс должен был выразить чувство мира, покоя, облегчения, которое владело петербуржцами после окончания эпидемии холеры. Так сказать, вальс «мирной жизни» после тяжелых сцен «войны с холерой». Именно такой вальс - очень ласковый, ясный, без единого в прямом и переносном смысле слова минорного блика, разнообразный по эпизодам - и создал Шостакович.
Оригинален вступительный раздел вальса: скрипка соло играет очень выразительную, лирическую, импровизационного склада мелодию; в кинокартине на ее фоне развертывается красивый речной пейзаж. Мирную картину отдыха Пирогова на лоне природы оттеняет тоже очень привлекательная, мелодичная, небыстрая первая тема вальса, звучащая нежным дуэтом у двух кларнетов. Начинаются кинокадры проезда Пирогова в коляске; он приближается к толпе гуляющих - и сразу меняется характер вальса: его музыка становится оживленней, появляются эпизоды более подвижные, скерцозные. А в момент, когда Пирогов проезжает мимо эстрады и в кадре виден играющий оркестр, в вальсе звучит в полную силу характерный для таких произведений громкий, грубовато-помпезный эпизод с темой в «тяжелых» басовых голосах. Коляска проехала мимо эстрады, постепенно удаляется - и снова изменяются эпизоды вальса. Завершается он той же тихой, ласковой, спокойно-напевной темой, которой и начинался.
Так в кинокартине, в эпизоде, где в развитии сюжета наступила лирическая пауза, музыка становится более активной, и вальс дает свой образный комментарий развертывающимся кадрам. А исполненный в концерте, вальс из фильма «Пирогов» воспринимается как одна из поэтичных и тонких страниц творчества Шостаковича в жанрах легкой музыки.
* * *
Французский композитор Эмиль Вальдтейфель (1837 - 1915), многие годы капельмейстер придворного бального оркестра в Париже, сочинял только танцевальную музыку. Большинство из его 250 танцевальных пьес - вальсы. В России они были довольно популярны. Начальная мелодия вальса Вальдтейфеля «Долорес» стала цыганской песней-вальсом «Милая» («Милая, ты услышь меня, под окном стою я с гитарою»).
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37
В музыке фильма «Златые горы» особенно важны два вальса, рисующие русский заводской быт, картину жизни питерской рабочей окраины. Один - это подлинная песенка-вальс рабочей заставы «Когда б имел златые горы». Давшая картине ее символическое название, она выражает мещанскую мечту Петра о богатстве. Другой вальс - большой концертно-танцевальный - также связан, но более обобщенно, с тем же вначале ограниченным миром интересов Петра.
Автор монументальных трагедийных симфоний и многих других философски-масштабных полотен, Шостакович не раз высказывал мысль о том, что хотел бы писать музыку и иного характера - легкую, широкодоступную. Это композитору удалось во многих произведениях - от оперетты «Москва, Черемушки» до целого ряда вальсов из кинокартин и балетных сюит. Прекрасным образцам легкой музыки, созданной рукой большого художника, и является вальс из «Златых гор» - великолепная стилизация под «старинные вальсы», распространенные в русском городском быту. Можно даже точно указать объект подражания: первая тема вальса Шостаковича очень похожа на первую тему (вальс № 1) вальса Э. Вальдтейфеля «Весенние цветочки» (соч. 148). Но советский композитор не просто «списал» мелодию французского композитора: внеся некоторые тонкие изменения в ее интонационный строй, изложив ее в миноре, а не в мажоре, Шостакович создал новую тему, которую и развил по-новому: все дальнейшее в вальсе «Златые горы» ничего общего с вальсом «Весенние цветочки» не имеет. Оттолкнувшись от одной темы вальса Вальдтейфеля как от характерного образца, Шостакович создал вполне оригинальный вальс, несомненно стоящий по своим художественным достоинствам - богатству и выразительности мелодий, гармонии, инструментовки, симфоническому току музыки, нестандартной форме, далекой от традиционной цепочки из пяти вальсов, - намного выше ординарного вальса Вальдтейфеля.
После нескольких вступительных тактов звучит начальная тема вальса «Златые горы», мелодию которой играет гавайская гитара. Это была тогда модная новинка эстрадной музыки, и Шостакович поступил очень смело, включив ее в симфоническую партитуру. В плывущих звуках гавайской гитары, в ее скользящих интонациях есть нечто примитивно-чувствительное, и этой краской композитор как бы предупреждает, что вальс будет именно такой, «садово-развлекательный», во вкусе весьма ограниченной в своих потребностях аудитории. Также и саксофоны, солирующие в среднем разделе вальса, привносят в музыку свою долю «легкожанровости». Щедро воспользовался Шостакович и другими красками симфонического оркестра; здесь арфа, ксилофон, колокольчики, бас-кларнет. Эпизоды вальса разнообразны - от «лирически-душещипательных» (та же мелодия гавайской гитары) до импозантно-торжественных («громогласная» мелодия труб). Первая минорная тема не определяет характер всего вальса, звучащего в целом очень светло и радостно. Даже эта минорная тема, словно забыв о гавайской гитаре, включается в общую яркую гамму красок и появляется в финальном эпизоде в мажорном варианте в мощном звучании всего оркестра, завершая вальс высокой праздничной нотой. В целом вальс «Златые горы» не только успешно сыграл свою роль в кинокартине, но и занял достойное место на концертной эстраде как прекрасный образец легкой симфонической музыки.
Стилизацией под старину является и вальс Шостаковича из кинокартины «Пирогов» (1947). Этот биографический фильм рассказывает о деятельности знаменитого русского врача-хирурга Николая Ивановича Пирогова в 40 - 50-х годах прошлого века. Есть в картине такая сцена. В Петербурге разразилась в 1848 году эпидемия холеры; Пирогов много трудился, чтобы победить страшного врага, много сил потратил и на борьбу с врагами иного рода - консервативным и реакционным лейб-медиком Ланге и его приспешниками. Но вот холера побеждена, и Пирогову удалось урвать немного времени для отдыха: вместе со своими верными помощниками сестрой милосердия Екатериной Ивановной и молодым медиком Федей он отправился за город; друзья плывут на лодке по реке, сидят на берегу, удят рыбу; издали доносятся звуки вальса. Затем Пирогов садится в коляску и направляется в город; дорога пролегает через парк, здесь много гуляющих, звуки вальса становятся все громче; вот уже видна эстрада - вальс звучит в полный голос. На эстраде - оркестр, но не духовой, что стало традиционным на рубеже XIX и XX веков, а так называемый «салонный», близкий к симфоническому; именно такого типа оркестр играл в те годы на знаменитой эстраде Павловского вокзала в Петербурге.
Создавая вальс для кинокартины «Пирогов», Шостакович решал творческую задачу, близкую той, которая стояла перед ним в картине «Златые горы»: требовался, условно говоря, «старинный вальс». Однако роль его, назначение - иные. В «Златых горах» вальс скорее пародийного характера и отражает ограниченный мир желаний и чувствований главного героя. В «Пирогове» вальс должен был выразить чувство мира, покоя, облегчения, которое владело петербуржцами после окончания эпидемии холеры. Так сказать, вальс «мирной жизни» после тяжелых сцен «войны с холерой». Именно такой вальс - очень ласковый, ясный, без единого в прямом и переносном смысле слова минорного блика, разнообразный по эпизодам - и создал Шостакович.
Оригинален вступительный раздел вальса: скрипка соло играет очень выразительную, лирическую, импровизационного склада мелодию; в кинокартине на ее фоне развертывается красивый речной пейзаж. Мирную картину отдыха Пирогова на лоне природы оттеняет тоже очень привлекательная, мелодичная, небыстрая первая тема вальса, звучащая нежным дуэтом у двух кларнетов. Начинаются кинокадры проезда Пирогова в коляске; он приближается к толпе гуляющих - и сразу меняется характер вальса: его музыка становится оживленней, появляются эпизоды более подвижные, скерцозные. А в момент, когда Пирогов проезжает мимо эстрады и в кадре виден играющий оркестр, в вальсе звучит в полную силу характерный для таких произведений громкий, грубовато-помпезный эпизод с темой в «тяжелых» басовых голосах. Коляска проехала мимо эстрады, постепенно удаляется - и снова изменяются эпизоды вальса. Завершается он той же тихой, ласковой, спокойно-напевной темой, которой и начинался.
Так в кинокартине, в эпизоде, где в развитии сюжета наступила лирическая пауза, музыка становится более активной, и вальс дает свой образный комментарий развертывающимся кадрам. А исполненный в концерте, вальс из фильма «Пирогов» воспринимается как одна из поэтичных и тонких страниц творчества Шостаковича в жанрах легкой музыки.
* * *
Французский композитор Эмиль Вальдтейфель (1837 - 1915), многие годы капельмейстер придворного бального оркестра в Париже, сочинял только танцевальную музыку. Большинство из его 250 танцевальных пьес - вальсы. В России они были довольно популярны. Начальная мелодия вальса Вальдтейфеля «Долорес» стала цыганской песней-вальсом «Милая» («Милая, ты услышь меня, под окном стою я с гитарою»).
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37