, при участии хора любителей. В 1859 г. P., при содействии друзей и под покровительством великой княгини Елены Павловны, основал русское музыкальное общество. В 1862 г. была открыта «Музыкальная школа», в 1873 г., получившая название консерватории. P., назначенный директором ее, пожелал держать экзамен на диплом свободного художника этой школы и считался первым, который получил его. С 1867 г. Р. предался опять концертной и усиленной композиторской деятельности. Особенно блестящим успехом сопровождалась его поездка в Америку в 1872 г. До 1887 г. Р. жил то заграницей, то в России. С 1887 до 1891 г. вновь был директором спб. консерватории. К этому времени относятся его публичные музыкальные лекции (числом 32, с сентября 1888 по апрель 1889 г.). Помимо гениальной передачи фортепианных произведений авторов всех национальностей, начиная с XVI ст. и кончая современными, Р. дал на этих лекциях прекрасный очерк исторического развития музыки, записанный со слов самого лектора и изданный С. Кавос-Дехтяревой. Другая запись издана Ц. А. Кюи, под заглавием: «История литературы фортепианной музыки» (СПб., 1889). В этот же период времени возникли, по инициативе Р." общедоступные концерты. Упомянутым лекциям предшествовали в 1885 – 86 г. исторические концерты, данные Р. в Петербурге и Москве, затем в Вене, Берлине, Лондоне, Париже, Лейпциге, Дрездене, Брюсселе. В 1889 г. торжественно отпразднован в С.-Петербурге полувековой юбилей артистической деятельности Р. Покинув консерваторию, Р. опять жил то заграницей, то в России. Скончался в Петергофе 8 ноября 1894 г. и похоронен в АлександроНевской лавре. Как виртуоз-пианист, он не имел соперников. Техника пальцев и вообще развитие рук было для Р. только средством, орудием, но не целью. Индивидуальное глубокое понимание исполняемого, чудное, разнообразное туше, полнейшая естественность и непринужденность исполнения лежали в основе игры этого необычайного пианиста. Сам Р. говорил в своей ст. «Русская музыка» («Век», 1861): «воспроизведение – это второе творение. Обладающий этой способностью сумеет представить прекрасным сочинение посредственное, придав ему оттенки собственного изображения; даже в творениях великого композитора он найдет эффекты, на которые тот или забыл указать, или о которых не думал». Страсть к сочинению охватила P., когда ему было 11 лет. Несмотря на недостаточную оценку композиторского дарования Р. публикою и, отчасти, критикою, он упорно и много работал почти во всех родах музыкального искусства. Число его сочинений достигло 119, не считая 12 опер и немалого количества фортепианных вещей и романсов, не помеченных как opus. Для фортепиано написано Р. 50 произведений, в том числе 4 фортепианных концерта с оркестром и фантазия с оркестром; затем идут 26 произведений для концертного пения, сольного и хорового, 20 произведений в области камерной музыки (сонаты со скрипкой, квартеты, квинтеты и пр.), 14 произведений для оркестра (6 симфоний, музыкально-характеристические картины «Иоанн Грозный», «Дон Кихот», «Фауст», увертюры «Антоний и Клеопатра», концертная увертюра, торжественная увертюра, драматическая симфония, музыкальная картина «Россия», написанная для открытия выставки в Москве в 1882 г. и пр.). Кроме того им написаны концерты для скрипки и для виолончели с оркестром, 4 духовных оперы (оратории): «Потерянный рай», «Вавилонская башня», «Моисей», «Христос» и одна библейская сцена в 5 картинах – «Суламифь», 13 опер: "Дмитрий Донской или «Куликовская битва» – 1849 г. (3 действия), «Хаджи Абрек» (1 дейст.), «Сибирские охотники» (1 дейст.), «Фомка-дурачок» (1 дейст.), «Демон» (3 дейст.) – 1875 г., «Фераморс» (3 дейст.), «Купец Калашников» (3 дейст.) – 1880 г., «Дети степей» (4 дейст.), «Маккавеи» (3 дейст.), 1875 г., «Нерон» (4 дейст.) – 1877 г., «Попугай» (1 дейст.), «У разбойников» (1 дейст.), «Горюша» (4 дейст.), 1889 г., и балет «Виноградная лоза». Многие оперы Р. давались за границей: «Моисей» – в Праге в 1892 г., «Нерон» – в Нью-Йорке, Гамбурге, Вене, Антверпене, «Демон» – в Лейпциге, Лондоне, «Дети степей» – в Праге, Дрездене, «Маккавеи» – в Берлине, «Фераморс» – в Дрездене, Вене, Берлине, Кенигсберге, Данциге, «Христос» – в Бремене (1895). В Зап. Европе Р. пользовался таким же вниманием, если не большим, как и в России. На добрые дела Р. пожертвовал много десятков тысяч, с помощью своих благотворительных концертов. Для молодых композиторов и пианистов он устраивал через каждые пять лет конкурсы в разных музыкальных центрах Европы, на проценты с капитала, предназначенного им для этой цели. Первый конкурс был в СПб., под председательством P., в 1890 г., второй – в Берлине, в 1895 г. Педагогическая деятельность не была любимым занятием P.; тем не менее из его школы вышли Кросс, Терминская, Познанская, Якимовская, Кашперова, Голлидэй. Как дирижер, Р. был глубокими истолкователем исполняемых им авторов и, в первые годы существования концертов русского музыкального общества, пропагандистом всего прекрасного в музыке. Главные литературные труды P.: «Русское искусство» («Век», 1861), автобиография, изданная М. И. Семеновским в 1889 г. и переведенная на немецкий язык («Anton Rubinstein's Eriunerungen», Лпц.; 1893) и «Музыка и ее представители» (1891; перев. на многие иностранные языки). См. «А. Г. P.», биографический очерк и музыкальные лекции, С. КавосДехтяревой (СПб., 1895); "Антон Григорьевич P. " (заметки к его биографии, д-ра М Б. Р – га. СПб., 1889: там же, 2 издание); «Антон Григорьевич P.» (в воспоминаниях Лароша, 1889, ib.); Emil Naumann, «Illustrate Musikgeschichte» (Б. и Штутг.); B. C. Баскин, «Русские композиторы. А. Г. P.» (М., 1886); К. Галлер, в №№ 721, 722, 723 «Всемирной Иллюстрации» за 1882 г.; Albert Wolff, «La Gloriole» («Memoires d'un paristen», U., 1888), "Предстоящий 50-летний юбилей артистической деятельности А. Г. P. « („Царь-Колокол“): „К 50-летнему юбилею А. Г. P.“, Don Mequez (Одесса 1889); А. Г. P.» (биографический очерк Н. М. Лиссовского, «Музыкальный Календарь-Альманах», СПб., 1890); Riemen, «ОрегаHandbuch» (Лпц., 1884); Zabel, «Anton Rubinstein. Ein Kunsterleben» (Лпц., 1891); «Anton Rubinstein», в английском журнале «Review of Reviews» (№ 15, дек. 1894, Л.); «А. Г. P.», статья В. С. Баскина («Наблюдатель», март, 1895); М. А. Давидова, «Воспоминания о А. Г. P.» (СПб., 1899). Н. С.
Рубинштейн Николай Григорьевич
Рубинштейн (Николай Григорьевич) – брат предыдущего, пианист-виртуоз (1835-1881). Семи лет уже концертировал вместе с братом. Учился в Берлине у Куллака игре на фортепиано и у Дена теории музыки, затем занимался у Виллуана. Окончив курс в университет, Р. в 1860 г. стал во главе московского отделения русского музыкального общества, а в 1866 г. сделался директором вновь учрежденной моск. консерватории, с которой не расставался до самой смерти и для которой очень много сделал. Р. был выдающимся педагогом по игре на фортепиано, прекрасным капельмейстером и мощным, перворазрядным пианистом-художником. За границей Р. концертировал редко: в 1872 г. он играл в Вене, в 1872 г. организовал русские концерты на всемирной выставке в Париже, являясь первым серьезным пропагандистом русской музыки во Франции. В этих концертах Р. выступал дирижером и пианистом. Содействие молодым, начинающим талантам было его страстью; можно сказать с уверенностью, что в композиторской карьере П. И. Чайковского Р. играл немаловажную роль. Популярность Р. в Москве и вообще в России, не только как музыканта, но и как филантропа, была очень велика. Сбор с концертов, данных им в конце 70-х годов в 33 городах России, был пожертвован им в пользу Красного креста.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147