Мысли Юнга о персональных и
универсальных символах и активном воображении па-
циентов оказали большое влияние на тех, кто занимается
терапией искусством (Сага1, 1978).
Традиционно сложилось так, что специалисты,
занимающиеся терапией искусством, не имели самостоя-
тельного статуса и использовались в качестве помощни-
ков психиатров и психологов в тех случаях, когда рисун-
ки, картины детей и взрослых пациентов стационаров
могли оказать помощь в установлении диагноза и для са-
мой терапии. Как мы увидим, такое использование мате-
риала художественного творчества значительно отли-
чается от использования проективных тестов типа теста
рорщаха или тематического апперцептивного теста
В настоящее время за психотерапевтами, занимаю-
щимися терапией искусством, признан статус самостоя-
тельных практиков, которые могут внести свой вклад в
изучение личности и в процесс лечения. Следует отме-
тить, что в рамках данного подхода развиваются два
направления. Сторонники одного направления, представ-
ляемые Эдит Крамер (Кгатег, 1958, 1978) и другими
специалистами в области профессиональной и восстано-
вительной терапии, рассматривают искусство как само-
достаточное лечебное средство. Эти терапевты подчерки-
вают значение искусства в противовес собственно тера-
пии и исключают из лечебной практики те приемы, в
которых творческий процесс не является ведущей целью.
Они не рассматривают терапию искусством в качестве
заменителя психотерапии. Сторонники другого направ-
ления, представителем которого является Маргарет
Наумбург, преуменьшают чисто художественные цели в
пользу терапевтических. Они имеют основательную кли-
ническую подготовку и провозглашают, что со временем
терапия искусством может стать как независимым тера-
певтическим приемом, так и вспомогательным средством
для традиционных подходов. Однако, несмотря на су-
ществующие различия, оба направления рассматривают
изобразительное искусство как средство, которое помо-
гает интеграции и реинтеграции функционирующей лич-
ности .
Терапия искусством в настоящее время используется
не только в больницах и психиатрических клиниках, но
и в других условиях - как самостоятельная форма тера-
пии и как приложение к другим видам групповой терапии.
Большая часть занимающихся терапией искусством в Се-
верной Америке продолжает работать, исходя из фрей-
довских или юнговских концепций. Однако многие
специалисты в этой области испытывают большое влия-
ние со стороны гуманистической психологии и приходят
к заключению, что гуманистические теории личности
предоставляют более подходящую основу для их работы,
чем психоаналитическая теория
Основные понятия
Анализ современных исследований по терапии
искусством позволяет усматривать доказательства полез-
ности этого метода для лечебных целей в
том, что он:
1) предоставляет возможность для выражения аг-
рессивных чувств в социально приемлемой манере.
Рисование, живопись красками или лепка являются
безопасными способами разрядки напряжения:
2) ускоряет прогресс в терапии. Подсознательные
конфликты и внутренние переживания легче вы-
ражаются с помощью зрительных образов, чем в
разговоре во время вербальной психотерапии. Не-
вербальные формы коммуникации могут с большей
вероятностью избежать сознательной цензуры;
3) дает основания для интерпретаций и диагности-
ческой работы в процессе терапии. Творческая
продукция ввиду ее реальности не может отрицать-
ся пациентом. Содержание и стиль художественной
работы предоставляют терапевту огромную инфор-
мацию, кроме того, сам автор может внести вклад
в интерпретацию своих собственных творений:
4) позволяет работать с мыслями и чувствами, ко-
торые кажутся непреодолимыми. Иногда невербаль-
ное средство оказывается единственным инструмен-
том, вскрывающим и проясняющим интенсивные
чувства и убеждения;
5) помогает укрепить терапевтическое взаимоотно-
шение. Элементы совпадения в художественном
творчестве членов группы могут ускорить развитие
эмпатии и положительных чувств;
6) способствует возникновению чувства внутренне-
го контроля и порядка. Рисование, живопись крас-
ками и лепка приводят к необходимости организо-
вывать формы и цвета;
7) развивает и усиливает внимание к чувствам.
Искусство возникает в результате творческого акта,
который дает возможность прояснить зрительные и
кинестетические ощущения и позволяет экспери-
ментировать с ними:
8) усиливает ощущение собственной личностной
ценности, повышает художественную компетент-
ность. Побочным продуктом терапии искусством
является удовлетворение, возникающее в результа-
те выявления скрытых умений и их развития.
Суммируя эти данные исследований эффективности
терапии искусством, необходимо подчеркнуть, что ис-
пользование художественных приемов в процессе прове-
дения группы также позволяет глубоко изучать фанта-
зирование и воображение, разрешать конфликты между
членами группы и помогать им в достижении гармонии.
Спонтанные рисование и лепка
В контексте терапии художественную деятель-
ность можно назвать спонтанной в отличие от планируе-
мой и тщательно организованной деятельности по обуче-
нию искусству или ремеслам различных групп людей.
Исследователи, занимающиеся терапией искусством, со-
глашаются в том, что художественные способности или
специальная подготовка пациентов не нужны для исполь-
зования художественного творчества в качестве терапев-
тического средства. Для терапии искусством важен сам
процесс и те особенности, которые конечный продукт
творчества помогает обнаружить в психической жизни
творца. Руководитель поощряет членов группы выражать
внутренние переживания спонтанно и не беспокоиться
о художественных достоинствах своих произведений.
Карл Юнг считал, что воображение и творчество яв-
ляются движущими силами человеческого существова-
ния. Роль фантазии в творческом процессе Юнг описы-
вал следующим образом:
Не только художник, но любой творческий человек, кем бы
он ни был. всеми своими величайшими достижениями обязан
своей фантазии. Динамических принципом фантазии являечся
игра, которая считается присущей ребенку и тем самым несовме-
стимой с серьезной работой. Но никакой творческий процесс не
может зародиться и существовать без этой игры фантазии
Юнг использовал термин <активное воображение> для
обозначения такого творческого процесса (ЬуйсНаИ,
1971), когда субъект как бы объективно наблюдает за
развитием своей фантазии, не пытаясь сознательно воз-
действовать на нее. Примером спонтанного использова-
ния фантазии в терапии искусством может служить уп-
ражнение по рисованию каракулей. Участник безо всяко-
го плана рисует в течение продолжительного времени
волнистую линию, не отрывая ручки или кисти от бумаги.
Цель этого упражнения - дать участнику возможность
спонтанно выразить свои эмоции. По мере выполнения
упражнения проявляются подсознательные компоненты
психики участника. Затем участник в течение некоторого
времени смотрит на рисунок и пытается понять, не
могут ли возникшие зрительные образы помочь осознать
какие-либо ситуации, объекты или персонажи в его под-
сознании.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88
универсальных символах и активном воображении па-
циентов оказали большое влияние на тех, кто занимается
терапией искусством (Сага1, 1978).
Традиционно сложилось так, что специалисты,
занимающиеся терапией искусством, не имели самостоя-
тельного статуса и использовались в качестве помощни-
ков психиатров и психологов в тех случаях, когда рисун-
ки, картины детей и взрослых пациентов стационаров
могли оказать помощь в установлении диагноза и для са-
мой терапии. Как мы увидим, такое использование мате-
риала художественного творчества значительно отли-
чается от использования проективных тестов типа теста
рорщаха или тематического апперцептивного теста
В настоящее время за психотерапевтами, занимаю-
щимися терапией искусством, признан статус самостоя-
тельных практиков, которые могут внести свой вклад в
изучение личности и в процесс лечения. Следует отме-
тить, что в рамках данного подхода развиваются два
направления. Сторонники одного направления, представ-
ляемые Эдит Крамер (Кгатег, 1958, 1978) и другими
специалистами в области профессиональной и восстано-
вительной терапии, рассматривают искусство как само-
достаточное лечебное средство. Эти терапевты подчерки-
вают значение искусства в противовес собственно тера-
пии и исключают из лечебной практики те приемы, в
которых творческий процесс не является ведущей целью.
Они не рассматривают терапию искусством в качестве
заменителя психотерапии. Сторонники другого направ-
ления, представителем которого является Маргарет
Наумбург, преуменьшают чисто художественные цели в
пользу терапевтических. Они имеют основательную кли-
ническую подготовку и провозглашают, что со временем
терапия искусством может стать как независимым тера-
певтическим приемом, так и вспомогательным средством
для традиционных подходов. Однако, несмотря на су-
ществующие различия, оба направления рассматривают
изобразительное искусство как средство, которое помо-
гает интеграции и реинтеграции функционирующей лич-
ности .
Терапия искусством в настоящее время используется
не только в больницах и психиатрических клиниках, но
и в других условиях - как самостоятельная форма тера-
пии и как приложение к другим видам групповой терапии.
Большая часть занимающихся терапией искусством в Се-
верной Америке продолжает работать, исходя из фрей-
довских или юнговских концепций. Однако многие
специалисты в этой области испытывают большое влия-
ние со стороны гуманистической психологии и приходят
к заключению, что гуманистические теории личности
предоставляют более подходящую основу для их работы,
чем психоаналитическая теория
Основные понятия
Анализ современных исследований по терапии
искусством позволяет усматривать доказательства полез-
ности этого метода для лечебных целей в
том, что он:
1) предоставляет возможность для выражения аг-
рессивных чувств в социально приемлемой манере.
Рисование, живопись красками или лепка являются
безопасными способами разрядки напряжения:
2) ускоряет прогресс в терапии. Подсознательные
конфликты и внутренние переживания легче вы-
ражаются с помощью зрительных образов, чем в
разговоре во время вербальной психотерапии. Не-
вербальные формы коммуникации могут с большей
вероятностью избежать сознательной цензуры;
3) дает основания для интерпретаций и диагности-
ческой работы в процессе терапии. Творческая
продукция ввиду ее реальности не может отрицать-
ся пациентом. Содержание и стиль художественной
работы предоставляют терапевту огромную инфор-
мацию, кроме того, сам автор может внести вклад
в интерпретацию своих собственных творений:
4) позволяет работать с мыслями и чувствами, ко-
торые кажутся непреодолимыми. Иногда невербаль-
ное средство оказывается единственным инструмен-
том, вскрывающим и проясняющим интенсивные
чувства и убеждения;
5) помогает укрепить терапевтическое взаимоотно-
шение. Элементы совпадения в художественном
творчестве членов группы могут ускорить развитие
эмпатии и положительных чувств;
6) способствует возникновению чувства внутренне-
го контроля и порядка. Рисование, живопись крас-
ками и лепка приводят к необходимости организо-
вывать формы и цвета;
7) развивает и усиливает внимание к чувствам.
Искусство возникает в результате творческого акта,
который дает возможность прояснить зрительные и
кинестетические ощущения и позволяет экспери-
ментировать с ними:
8) усиливает ощущение собственной личностной
ценности, повышает художественную компетент-
ность. Побочным продуктом терапии искусством
является удовлетворение, возникающее в результа-
те выявления скрытых умений и их развития.
Суммируя эти данные исследований эффективности
терапии искусством, необходимо подчеркнуть, что ис-
пользование художественных приемов в процессе прове-
дения группы также позволяет глубоко изучать фанта-
зирование и воображение, разрешать конфликты между
членами группы и помогать им в достижении гармонии.
Спонтанные рисование и лепка
В контексте терапии художественную деятель-
ность можно назвать спонтанной в отличие от планируе-
мой и тщательно организованной деятельности по обуче-
нию искусству или ремеслам различных групп людей.
Исследователи, занимающиеся терапией искусством, со-
глашаются в том, что художественные способности или
специальная подготовка пациентов не нужны для исполь-
зования художественного творчества в качестве терапев-
тического средства. Для терапии искусством важен сам
процесс и те особенности, которые конечный продукт
творчества помогает обнаружить в психической жизни
творца. Руководитель поощряет членов группы выражать
внутренние переживания спонтанно и не беспокоиться
о художественных достоинствах своих произведений.
Карл Юнг считал, что воображение и творчество яв-
ляются движущими силами человеческого существова-
ния. Роль фантазии в творческом процессе Юнг описы-
вал следующим образом:
Не только художник, но любой творческий человек, кем бы
он ни был. всеми своими величайшими достижениями обязан
своей фантазии. Динамических принципом фантазии являечся
игра, которая считается присущей ребенку и тем самым несовме-
стимой с серьезной работой. Но никакой творческий процесс не
может зародиться и существовать без этой игры фантазии
Юнг использовал термин <активное воображение> для
обозначения такого творческого процесса (ЬуйсНаИ,
1971), когда субъект как бы объективно наблюдает за
развитием своей фантазии, не пытаясь сознательно воз-
действовать на нее. Примером спонтанного использова-
ния фантазии в терапии искусством может служить уп-
ражнение по рисованию каракулей. Участник безо всяко-
го плана рисует в течение продолжительного времени
волнистую линию, не отрывая ручки или кисти от бумаги.
Цель этого упражнения - дать участнику возможность
спонтанно выразить свои эмоции. По мере выполнения
упражнения проявляются подсознательные компоненты
психики участника. Затем участник в течение некоторого
времени смотрит на рисунок и пытается понять, не
могут ли возникшие зрительные образы помочь осознать
какие-либо ситуации, объекты или персонажи в его под-
сознании.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88